7月23日，青海西宁，第二十届FIRST青年电影展。
寰宇影城展区，爱奇艺举办的“创作者生态工坊”专场活动正在进行。4K巨幕之上，光影交错，一个充满奇幻色彩的世界逐帧铺展——宏大场面轮番上演，人物表演细腻。
在场观众，无一不屏息凝神。
荧幕上放映的，正是《奇谭：纸刃渡荒墟》的定档预告片。这是国内获得《网络剧片发行许可证》首部上线播出的AIGC网络故事片，由20余人的小团队完成全流程制作。
以此开场，爱奇艺发布创作者平台品牌“+你，更快乐”，同步上线爱奇艺创作者平台入口“Q+”，并推出六大服务体系。
一场关于“AI时代下，平台如何为创作者构建服务体系”的深度探讨正式拉开序幕。
“我们希望更多新生代创作者加入，让影视行业更加充满活力。”活动现场，爱奇艺创始人、CEO龚宇这样说道。
过去一年，视频内容行业生机勃发。在水面下沉寂已久的中小型创作团队和个体创作者纷纷冒头，从短片、短剧起步，如今已拓展至中剧和长片影视领域。
AI技术支撑了多元表达，但挑战也显而易见：新生代创作者有创意和热忱，但缺经验、资金、技术、政策等支持。
创意若沦为空想，才华若成一次性资源，行业便难以向前。正因如此，龚宇在介绍服务体系时，把重点落在如何帮助创作者启动上。
爱奇艺创始人、CEO龚宇
首先要解决的是“有创作激情的人，比会创作的人多得多”这一现实问题。大多数新生代创作者缺乏影视叙事基础，也没有接受过专业系统化的指导。
AI影视创作营应运而生，课程覆盖影视叙事、AI导演思维、声音设计、制作技术、版权合规五大模块，由一线实战专家授课。创作者可在这个“新手村”里驻场创作、切磋交流。
有了创作能力，还得有资金、工具、IP才能让项目真正落地。
对此，爱奇艺纳逗·AIGC创投大会持续面向市场征集优质的AIGC影视长片项目，为入围终评的项目提供纳逗Pro算力支持、IP库优先选择权、平台合作及播出等扶持，甚至可直接投资，或搭建投融资对接平台。
创投大会相当于创作者的“天使轮”，直接关系到项目能否顺利启动。据爱奇艺创作者运营策略部总经理郑屹呈介绍，大会今年举办两期，未来将保持一年两期的频率。
爱奇艺创作者运营策略部总经理郑屹呈
走过“从0到1”的启动阶段后，关键命题来到了如何把好内容变成可持续生意。
郑屹呈向大家介绍了爱奇艺AIGC创意中心。她分享了一段插曲：“我有一天在出差，已经登机了，突然一个会议接进来，赶在起飞前进去一听，老板安排把全公司的商单都统计出来，未来全部释放给创作者。整个会只开了1分09秒，但我很激动，因为这关系到创作者的利益，也是我一直想做的事。”
目前，爱奇艺AIGC创意中心已在上海、成都、杭州、武汉等多座城市落地。
这是为优秀创作者打造的线下创作空间，不仅联合各地合作伙伴提供IP、算力、投资及内部商单资源，还联合各地政府提供办公租金减免、证照办理、政策配套、创业补贴、人才住房等全方位服务。
目的是，让“从1到100”的成长之路，走得更顺畅一些。
如果说创投大会和创意中心解决的是“有没有钱拍”的问题，那么鲍德熹电影剧场回答的是“能不能拍成标杆”。
“鲍德熹创投项目正在北京落地，已筛选出21支创作团队专攻长片，目标打造10部标杆式AIGC商业电影。”龚宇透露。
鲍德熹是香港著名的华人电影摄影师、导演、制片人，曾凭《卧虎藏龙》斩获第73届奥斯卡金像奖最佳摄影奖。
今年3月，爱奇艺与他联合发起“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”，随后升级推出“鲍德熹·爱奇艺电影剧场”AIGC商业电影创投计划，为AI电影培养优质人才与项目。
首部作品《天问》上线6小时，迅速登上爱奇艺风云榜总榜飙升榜Top2、电影榜飙升榜Top1。主创庄方钊本是非专业、非职业、零经验的创作者，在鲍德熹指导下数次调整方向。
“鲍老师非常严厉，他告诉我，火星战争戏不够宏大，没有空间感。”庄方钊曾回忆。正是这次指导，让《天问》有了史诗级战争的底色。
如今，鲍德熹携手徐峥、黄磊等资深影人组成导师团，为入围项目提供导演、编剧、剪辑、声音、美术、制片等核心环节的系统培训和专业指导。
项目将持续面向全球征集优秀电影创意与创作者，选拔出的潜力项目不仅能上“大师班”，还可获得爱奇艺在投资、算力、制作、宣发等全链路支持。
上述服务体系，绕不开一个关键的技术支撑——专业级影视制作平台纳逗Pro。
不同于市面上“一键成片”或“短片创作”类工具，纳逗Pro是少有的专注AIGC影视长片制作的AI创作平台。前文所提到的算力支持，正是来自于它。
据爱奇艺AI中台负责人刘俊晖介绍，纳逗Pro不仅融合了全行业最顶尖的大模型，更将爱奇艺多年的专业影视经验沉淀为平台内置的专业智能体。
爱奇艺AI中台负责人刘俊晖
从角色和场景设定、分镜图制作到镜头生成，《天问》均由纳逗Pro支持完成。
“纳逗Pro让星际航行、宇宙机甲战斗等画面生成效率大幅提升，原本需数十天完成的美术设定仅用数小时就能完成。”庄方钊表示。
奥斯卡级影人鲍德熹领衔的大师班导师团，搭配国内唯一专注影视长片的专业级AI制作平台纳逗Pro，一个提供顶级行业标准，一个提供工业化落地工具。双轮驱动，新生代创作者第一次拥有了直面传统影视工业的底气。
第一批真正意义上的AI影视头部创作者，也有了浮出水面的机会。
当下，短、中、长内容创作者正面临一个共同的困境——如何把已有的内容变成真金白银。
DataEye数据显示，AI短剧的投流成本同比上涨超100%，收益端下滑超50%，90%的非头部制作与代工企业处于亏损状态。没有投流能力的中小团队，收益被MCN机构和平台层层抽成。
赛道另一侧，中剧和长剧创作者同样艰难：只有极少数头部机构能拿到平台合作，到手利润也是固定的，天花板看得见。
爱奇艺这次发布创作者平台品牌“+你，更快乐”，把自己定位为“影视创作者和观众社区”，本质上是在帮创作者找到自己的观众和变现路径。
思路很简单：把内容直接放到观众面前，跳过中间环节。爱奇艺本身有过亿的影视用户基础，创作者上传作品，观众观看、互动，收益按公开透明的规则结算。
目前，创作者发布作品的“Q+”入口已上线爱奇艺App、网页版和爱奇艺号。
创作者后台支持短剧、漫剧、电影、长剧、中剧等多品类发布，同时承载运营管理和数据分析功能。
创作者可在此实现自主、轻量、直接的变现，逐步积累自己的厂牌价值。
“平台内容上传量增速极快，每天有数千部短剧、漫剧上传，长篇内容单日上传高峰超百部，日常也有几十部。”龚宇分享道。
增速背后，是高分账的激励。2026年4月22日起，爱奇艺剧集分账新规2.0正式生效：AIGC长剧及全部中剧，补贴至分账收入的1.2倍。
AIGC长剧的定义门槛是总时长120分钟，相当于两季AI短剧的体量——这意味着短剧创作者只要产出相当时长的内容，也能被纳入长剧体系，享受更高分账比例和补贴红利。
分账模式上，创作者可根据作品调性选择会员付费分账或广告分账。分账规则采用阶梯式比例：平台净收入0-100万元部分按90%分账，100-1000万元部分按100%，1000万元以上按130%。补贴期内，所有金额再乘1.2倍。
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举一个简单的例子：一部AIGC长剧，若选择会员付费分账模式，平台净收入80万元时，无补贴时到手72万，1.2倍补贴后到手86.4万，多出14.4万。若平台净收入达到200万，1.2倍补贴后高达228万。
真人实拍的中剧也是同样逻辑。对于习惯了微利甚至亏损的内容创作团队而言，这套规则让“做好内容就能赚到钱”变成了可以计算的现实。
“+你，更快乐”也就不再只是一句口号。它的潜台词是：创作者快乐了，观众才有好内容可看。双方都在这个社区里获得自己想要的，平台的价值才算真正成立。
整场活动，有一句话被反复提及：尊重创作者。
龚宇说，这是爱奇艺搭建创作者生态最基本的理念，“观众看到的作品，源泉是创作者，核心也是创作者。”
刘俊晖说，纳逗Pro的初衷很简单，“让创作者回归创作本身。创意、叙事、审美，是人的核心能力，也是AI所不能替代的。”
AI不是替代创意的工具，而是放大创意的杠杆。杠杆可以换，支点永远是人。而最先借助平台资源往前走的人，将成为第一批头部创作个体。
《天问》和《奇谭》只是开始，好戏接踵而至。
